- Industry: Art history
- Number of terms: 11718
- Number of blossaries: 0
- Company Profile:
Entartete Kunst is de Engelse vertaling van de Duitse uitdrukking Entartete Kunst. In 1933 de nationaal-socialistische (Nazi) partij onder de leider Adolph Hitler in Duitsland aan de macht kwam en begon om kunst onder haar controle. Alle moderne kunst werd bestempeld ontaarden. Expressionisme was met name uitgekozen. In 1937, Duitse musea werden gezuiverd van moderne kunst door de regering, een totaal van sommige 15,550 werken wordt verwijderd. Een selectie van deze werd vervolgens op Toon in München in een tentoonstelling met een adellijke titel Entartete Kunst gezet. Dit was zorgvuldig geënsceneerde te moedigen het publiek te bespotten van het werk. Tegelijkertijd werd een tentoonstelling gehouden van traditioneel geschilderde en gebeeldhouwde werk die de nazi-partij en Hitlers weergave van de deugden van Duitse leven geprezen: 'Kinder, Küche, Kirche' — ongeveer, familie, huis en kerk. Ironisch genoeg, deze officiële nazi-kunst was een spiegelbeeld van het socialistisch realisme van de gehate communisten. Sommige van de Entartete Kunst werd verkocht op een veiling in Zwitserland in 1939 en meer was verwijderd via particuliere dealers. Ongeveer 5.000 artikelen werden in het geheim verbrand in Berlijn later dat jaar. Het zieke kind door Edvard Munch nu werd in de Tate collectie, verkocht op de veiling van 1939.
Industry:Art history
Naam van dagboek in Holland in 1917 opgericht door pioniers van de abstracte kunst, Piet Mondrian en Theo van Doesburg. Betekent stijl in het Nederlands. De naam van De Stijl kwam ook om te verwijzen naar de kring van kunstenaars die verzameld rond de publicatie. De Stijl werd een voertuig voor Mondrian van ideeën over kunst, en in een reeks artikelen in het eerste jaar kwesties hij zijn doelstellingen gedefinieerd en gebruikt, misschien voor de eerste keer, de term Neo-Plasticism. Dit werd de naam voor het soort abstracte kunst hij en de cirkel van De Stijl toegepast. Het was gebaseerd op een strikte geometrie van horizontalen en verticalen. Andere leden van de groep opgenomen Bart van der Leck, Vantongerloo en Vordemberge-Gildewart, evenals de architecten Gerrit Rietveld en JJP Oud. Mondriaan trok zich terug uit De Stijl in 1923 na Van Doesburg de goedkeuring van de diagonale elementen in zijn werk. Van Doesburg voortgezet de publicatie tot 1931. De Stijl had een grote invloed op de ontwikkeling zowel van abstracte kunst en moderne architectuur en design.
Industry:Art history
Musea en galerieën in dienst meestal nummers van curatoren die betrokken zijn bij de enscenering van tijdelijke lening tentoonstellingen, arrangeren displays van de eigen museumcollectie en aankopen voor die collectie. In de afgelopen twintig jaar de rol van curator geëvolueerd: nu er freelance of onafhankelijke curatoren die niet zijn gekoppeld aan een instelling en die hebben hun eigen idiosyncratische manieren zijn van het maken van tentoonstellingen. Dergelijke curatoren zijn uitgenodigd om de pastoor, of zelf voorstelt, in een breed scala van ruimtes, zowel binnen als buiten de gevestigde gallerij systeem, en online tentoonstellingen. De Zwitserse curator Harald Szeemann die de directeur van de Biënnale van Venetië in 1999 en 2001 was is een goed voorbeeld van een onafhankelijke curator, zoals de kunstenaar en curator Matthew Higgs die bekend is voor zijn lage begroting, DIY tentoonstellingen die de publicatie hebben opgenomen Impressum, een kunsttentoonstelling die werd geplaatst aan mensen in plaats van tentoongesteld in een galerie ruimte.
Industry:Art history
Term losjes wordt gebruikt om aan te duiden van kunst van heden en uit de relatief recente verleden, van een innoverende of avant-garde aard. Met betrekking tot hedendaagse kunst musea varieert de datum van oorsprong voor de term hedendaagse kunst. Het Institute of Contemporary Art in London, opgericht in 1947, kampioenen kunst vanaf dat jaar. Overwegende dat het nieuwe Museum van de hedendaagse kunst in New York de latere datum van 1977 kiest. In de jaren tachtig, Tate gepland een Museum van hedendaagse kunst, waarin hedendaagse kunst werd gedefinieerd als de kunst van de afgelopen tien jaar op voortschrijdende grondslag.
Industry:Art history
Met name sobere tak van abstracte kunst opgericht door Vladimir Tatlin en Alexander Rodchenko in Rusland rond 1915. De constructivisten geloofde kunst moet rechtstreeks weerspiegelen de moderne industriële wereld. Tatlin werd cruciaal beïnvloed door Picasso's kubistische constructies (bouw 1914), die hij zag in Picasso's studio in Parijs in 1913. Dit waren de drie-dimensionale stillevens gemaakt van schroot materialen. Tatlin begon te maken zijn eigen, maar ze waren volledig abstract en gemaakt van industrieel afval. 1921 werden Russische kunstenaars die gevolgd Tatlin van ideeën die zichzelf constructivisten en in 1923 een manifest was gepubliceerd in hun tijdschrift Lef: ' de materiële vorming van het object moet worden vervangen door zijn esthetische combinatie. Het object moet worden behandeld als een geheel en dus van geen waarneembaar 'stijl', maar gewoon een product van een industriële order zoals een auto, een vliegtuig en dergelijke zal worden. Constructivisme is een puur technische meesterschap en organisatie van materialen. ' Constructivisme in Rusland onderdrukt werd in de jaren 1920, maar werd naar het westen gebracht door Naum Gabo en zijn broer Antoine Pevsner en geweest een grote invloed op de moderne beeldhouwkunst.
Industry:Art history
Skulptur in Bronze, und die verschiedenen Techniken der Druckgrafik, Gießen haben für viele Jahrhunderte ermöglichte es, mehrere Beispiele für ein Kunstwerk zu machen. Jedes Beispiel einer Ausgabe von einem Druck oder Bronze ist ein authentisches Werk des Künstlers, es kann jedoch technische Varianten, die was den Wert beeinträchtigt. Die entstandenen Zahlen ist in der Regel streng limitiert, vor allem aus kommerziellen Gründen, sondern im Falle von Radierungen insbesondere auch aus technischen Gründen — Radierung Platten tragen sehr rasch, damit spätere Eindrücke minderwertig sind. Ca. 1955, der Künstler Jean Tinguely und Agam, wollen ihre Arbeit besser verfügbar zu machen, legte die Idee der sehr große, effektiv unbegrenzt, Werke, die sehr billig verkauft werden könnten. Sie sind es, die den Begriff erfunden zu haben scheinen mehrere für solche Werke, die durch industrielle Prozesse erfolgen würde. Die ersten Vielfachen wurden schließlich von der Denise René Gallery in Paris im Jahr 1962 und seit produziert dann zahlreicher Künstler ein Vielfaches erstellt haben.
Industry:Art history
Inventato nel 1925 a Parigi con i surrealisti Yves Tanguy, Jacques Prévert, André Breton e Marcel Duchamp, Cadavre exquis è simile al vecchio gioco salone di conseguenze, in cui i giocatori scrivere a sua volta su un foglio di carta, piega a nascondere parte della scrittura e passarla al giocatore successivo. I surrealisti adattato il gioco disegnando le parti del corpo. Il nome Cadavre exquis è stata derivata da una frase che ha provocato quando hanno giocato il gioco, ' Le cadavre / exquis / boira / le vin / nouveau' ('il cadavere squisito berrà il vino nuovo').
Industry:Art history
Inventato nel 1925 a Parigi con i surrealisti Yves Tanguy, Jacques Prévert, André Breton e Marcel Duchamp, Cadavre exquis è simile al vecchio gioco salone di conseguenze, in cui i giocatori scrivere a sua volta su un foglio di carta, piega a nascondere parte della scrittura e passarla al giocatore successivo. I surrealisti adattato il gioco disegnando le parti del corpo. Il nome Cadavre exquis è stata derivata da una frase che ha provocato quando hanno giocato il gioco, ' Le cadavre / exquis / boira / le vin / nouveau' ('il cadavere squisito berrà il vino nuovo').
Industry:Art history
Sinds de komst van abstracte kunst is de figuratieve term gebruikt om te verwijzen naar elke vorm van moderne kunst dat sterke verwijzingen naar de echte wereld en met name de menselijke figuur behoudt. In algemene zin figuratieve ook geldt met terugwerkende kracht voor alle kunst voor abstracte kunst. Moderne figuratieve kunst kan worden gezien onderscheiden van moderne realisme in dat figuratieve kunst maakt gebruik van moderne idioom, terwijl moderne realisten in stijlen vóór na impressionisme (min of meer) werkt. In feite, is moderne figuratieve kunst min of meer identiek met de algemene stroom van het expressionisme, die kan worden getraceerd tot de twintigste eeuw en op. Picasso na ongeveer 1920 is het grote voorbeeld van moderne figuratieve schilderkunst, en Alberto Giacometti vanaf ongeveer 1940 is de grote figuratieve beeldhouwer. Na de Tweede Wereldoorlog figuratie kan worden bijgehouden door middel van het werk van Francis Bacon, Lucian Freud en de andere kunstenaars van de School van Londen en Pop art, Neo-Expressionism, en nieuwe geest schilderij.
Industry:Art history
French phrase meaning end of century. As historical term applies specifically to end of nineteenth century and even more specifically to decade of 1890s. Umbrella term embracing Symbolism, Decadence and all related phenomena (e. G. Art Nouveau) which reached a peak in that decade. Almost synonymous with terms the Eighteen-Nineties, the Mauve Decade, the Yellow Decade, the Naughty Nineties. Fin de siècle however expresses apocalyptic sense of end of a phase of civilisation. Spirit exemplified in France by Toulouse-Lautrec, and in Britain Beardsley and Conder. Real end came not in 1900 but with First World War 1914. (See also Edwardian. )
Industry:Art history
