- Industry: Art history
- Number of terms: 11718
- Number of blossaries: 0
- Company Profile:
Увлечение фей и сверхъестественное явление викторианской эпохи и привели к отличительной нити искусства, изображающими сказочные предметы из легенд и мифов и особенно от Шекспира Сон в летнюю ночь играть. Рано, предварительных Викторианская примеры находятся в Фюсли, Блейк и фон холста. Позднее Dadd создан основной картины, но наиболее последовательной и убедительной Фицджеральд. Ричард Дойл также производятся известные сказочные иллюстрации. Другие взносы пришли из многих художников, включая Ландсир и даже Тернер. Достигли окончательного цветения в иллюстрированных книг Ракхем вокруг 1900-14.
Industry:Art history
French phrase meaning end of century. As historical term applies specifically to end of nineteenth century and even more specifically to decade of 1890s. Umbrella term embracing Symbolism, Decadence and all related phenomena (e. G. Art Nouveau) which reached a peak in that decade. Almost synonymous with terms the Eighteen-Nineties, the Mauve Decade, the Yellow Decade, the Naughty Nineties. Fin de siècle however expresses apocalyptic sense of end of a phase of civilisation. Spirit exemplified in France by Toulouse-Lautrec, and in Britain Beardsley and Conder. Real end came not in 1900 but with First World War 1914. (See also Edwardian. )
Industry:Art history
Термин используется для описания лечения объекта или человеческого тела в картину видел в перспективе от недалеко от точки зрения и под прямым углом к поверхности рисунка. Например тело смотреть с верхней части головы или ног.
Industry:Art history
Естественный или искусственный объект (или фрагмент объекта) нашли (или иногда купил) художником и сохранить, поскольку некоторые представляющие интерес художник видит в нем. Найденные предметы могут положить на полку и рассматриваются как произведения искусства в себе, а также предоставление вдохновения для художника. Скульптор Генри Мур например собрали кости и камней, которые он, кажется, рассматривали как природные скульптуры, а также источников для его собственной работы. Найденные объекты могут также изменены художника и представлен как искусства, более или менее нетронутым в Дада и сюрреализма художник Марсель Дюшан readymades внести следующие, или как часть сборки. Так часто, как Пикассо составителя, с 1912 года, когда он начал учитывать его кубизма коллажей газеты и такие вещи, как спички и сделать его кубизма конструкций из различных материалов, продуваемых. Широкое использование найденных объектов было сделано Дада, сюрреализма и поп исполнителей и более поздних художников, таких как Карл Андре, Тони Крэгг, Билл Вудроу, Дэмиен Херст, Сара Лукас и Майкл Landy, среди многих других.
Industry:Art history
Blanket term applied to the styles prevalent through the reigns of the four King Georges in Britain from 1714 to 1830. Usually refers to architecture, furniture, silver and the like, rather than painting. Unifying characteristic, if it has one, a certain classical restraint and harmony.
Industry:Art history
Глазго школа обычно относится к кругу художников и дизайнеров вокруг Макинтош в Глазго из середины 1890-х годах до приблизительно 1910. Наиболее заметные были Сёстры Макдональд и Герберт MacNair и с Макинтош они были известны как четыре. Они внесли вклад особый и весьма влиятельных международных арт-нуво и иногда называют в школе привидение. Глазго мальчиков введены формы импрессионизма в Шотландию в 1880 и 1890-х, разработки их собственных индивидуальных интерпретаций его, часто весьма цвета. А также живопись в Глазго и его окрестностях они стремились сцены сельской жизни и характера в других частях Шотландии. Основные члены группы включены Джозеф Crawhall, сэр Джеймс Гатри, Джордж Генри, EA Hornel, сэр Джон ЛАВЕРИ и EA Уолтон.
Industry:Art history
Term coined by the British critic and poet Herbert Read in 1952. He used the phrase in a review of the British pavilion at the Venice Biennale of that year. The British contribution was an exhibition of the work of the group of young sculptors that had emerged immediately after the Second World War in the wake of the older Henry Moore. Their work, and that of Moore at that time, was characterised by spiky, alien-looking or, twisted, tortured, battered or blasted looking human, or sometimes animal figures. They were executed in pitted bronze or welded metal and vividly expressed a range of states of mind and emotions related to the anxieties and fears of the post-war period. The artists were Robert Adams, Kenneth Armitage, Reg Butler, Lynn Chadwick, Geoffrey Clarke, Bernard Meadows, Eduardo Paolozzi and William Turnbull. A sculpture by Moore was outside the pavilion. Of their work Read wrote: 'These new images belong to the iconography of despair, or of defiance; and the more innocent the artist, the more effectively he transmits the collective guilt. Here are images of flight, or ragged claws "scuttling across the floors of silent seas", of excoriated flesh, frustrated sex, the geometry of fear. ' The quotation within Read's text is from the poet TS Eliot's 'Prufrock'. Read's image of 'ragged claws "scuttling"' may have referred to Meadows's Black Crab 1952.
Industry:Art history
A group of anonymous American female artists who, since their formation in New York in the mid 1980s, have sought to expose sexual and racial discrimination in the art world and the wider cultural arena. The group's members protect their identities by wearing gorilla masks in public and by assuming pseudonyms taken from deceased female figures.
Industry:Art history
Японский авангардной группы. Gutai Bijutsu Кёкай (Gutai искусства Ассоциация) была образована в 1954 году в Осаке, Дзиро Ёсихара, Акира Kanayma, Мураками Сабуро, Кадзуо Shiraga и Сёдзо Симамото. Слово было переведено на английский язык как «воплощение» или «конкретный». Ёсихара был старше художник вокруг которого объединились группа и кто финансировал его. В своих ранних публичных выставок в 1955 и 1956 Gutai художников создал серию ярких работ, ожидая позднее событий и производительности и концептуальное искусство. Вызов Shiraga в грязи 1955 года, в котором художник проката полуголые в кучу грязи, по-прежнему самые знаменитые события, связанные с группой. Кроме того, в 1955 году Мураками создан его сообщениям потрясающей производительности терзания из бумаги, в котором он побежал через экран бумаги. На второй выставке Gutai в 1956 Shiraga используется для закрашивания большой холст, развалился через пол ноги. Около 1950 Симамото предпринимает картин из слоев газеты вставил вместе, окрашены и затем проколоть с отверстиями, ожидая пронзил работе Лючио Фонтана. В 1954 году Мураками сделала серию картин, бросая мяч, пропитанный чернилами на бумаге. В 1956 году Симамото пошел, чтобы сделать работ под названием создает цвет, разбив стекло банки, наполненные пигмент на полотнах, положил на пол. Историк искусства Буа Yve-Ален говорит, что «деятельность группы Gutai в середине 1950-х являются одним из наиболее важных моментов послевоенной японской культуры». Ашия городской музей искусства и истории в Японии имеет большую коллекцию Gutai работы и архивы. Группа распущена в 1972 после смерти Ёсихара. Там был ретроспективная выставка их работ в Jeu de Paume в Париже в 1999 году.
Industry:Art history
Производные от греческого слова (Haptesthai) означает «touch» или «контакт», тактильной относится к пути, в которой люди взаимодействуют на ощупь с миром вокруг них. Художники используют тактильной технологии, чтобы дать ощущение физического присутствия в виртуальный объект. Это может проявляться несколькими способами: через вибрации в звуковые инсталляции или с использованием компьютерного программного обеспечения, которое устройства, которые предлагают сенсорного ввода. Примером этого является компьютерная программа, которая позволяет пользователю рисовать картину с помощью виртуальных 3D щетки.
Industry:Art history
